W Prasówce wybieramy dla Was najciekawsze artykuły – zarówno te z polskiego, jak i zagranicznego podwórka. W lipcu pojawiło się sporo ciekawych tekstów – wywiady z polskimi producentami, dywagacje na temat aktualności ‘nowych brzmień’, próba przybliżenia ghanijskiej sceny niezależnej czy gangsterskie porachunki raperów. Przed Wami pierwsza Prasówka!
Podszepty: Zaumne o Emo dub, Trzy Szóstki
Zaumne, autor – naszym zdaniem – jednej z najciekawszych płyt roku w Polsce, opowiada o procesie jej powstawania. Na blogu Krzysztofa Kwiatkowskiego możecie przeczytać o utworach, które wywarły największy wpływ na Emo dub i które zainspirowały młodego producenta do stworzenia tak emocjonalnego materiału. Polecamy zarówno tekst, jak i album!
The art of DJing: DJ Bone, Resident Advisor
DJ Bone należy do postaci, które w didżejskim świecie mają wiele do powiedzenia. Weteran sceny, żyjąca legenda i człowiek, którego wizja na temat tego, jak powinien wyglądać czas spędzony w klubie budzi podziw. Z wywiadu przeprowadzonego przez Carlosa Hawthorna dowiecie się, dlaczego Bone miksuje z 3 gramofonów na raz, dlaczego nie boi się puszczania szlagierów i jakiego sprzętu najchętniej używa.
Poważne efekty zabawy: Studio Eksperymentalne w produkcjach dla dzieci, Culture.pl
Bartek Chaciński w gościnnym tekście dla Culture.pl przygląda się produkcjom dla dzieci za które odpowiadało Studio Eksperymentalne. Dla fanów niszowej, eksperymentalnej muzyki to pozycja obowiązkowa. Ciekawie jest spojrzeć na bajki dla najmłodszych z zupełnie innej perspektywy.
Gangsterzy i pozerzy, Electronic Beats PL
Świat żyje rapem, wydawać by się mogło, że w takim stopniu, jak nigdy dotąd. W większości jest to nieco inny rap od tego, jaki dominował w latach 90. czy na początku XXI wieku. Paweł Klimczak przybliża temat hip-hopowej gangsterki, porównuje przeszłość z czasami współczesnymi i dokonuje wnikliwej analizy muzycznego przestępczego światka.
Wywiad z Bartoszem Kruczyńskim, kolekcje
Kolejnym gościem przepytanym przez kolekcje jest Bartosz Kruczyński. Jego niedawno wydany album Ostatni Dzień Lata (pod aliasem Pejzaż) to synonim gorącego, melancholijnego lata. Wypełniony wspaniałymi samplami i ciepłymi melodiami. Kruczyński opowiada o swoich muzycznych podróżach, o miłości do polskiego jazzu i wschodnioeuropejskiego minimalizmu. Warto!
Create your own reality: The Palestinian scene, Resident Advisor
Tom Faber wyruszył do Zachodniego Brzegu, by przyjrzeć się z bliska pęczniejącej palestyńskiej scenie elektronicznej, tak kontrastującej w palecie emocji z codzienną walką o wolność. Świadectwo czystej muzycznej pasji, regularnie wystawianej na kolejne próby. Reportaże RA niezmiennie ze znakiem jakości!
Disco polo w stylu indie (Warszawska Szkoła Disco Polo), Popmoderna
Łukasz Konatowicz przez lata dał się poznać jako łowca piosenkowej chwytliwości, który dobrą melodię wyczuje z kilometra. W kolejnym wpisie dla Popmoderny wkracza na grząski grunt – próbuje pokazać ludzką twarz stygmatyzowanego disco polo. Opiera to o intrygujący ruch Polonia Disco, zrodzony z inicjatywy muzyków Sorja Morja, Enchanted Hunters czy Jakuba Lemiszewskiego.
Zmierzch Nowych Brzmień, Dwutygodnik
Bartosz Nowicki odnosi się do historii muzyki elektronicznej oraz do pierwszego Muzeum Współczesnej Muzyki w kontekście starzenia się kultury rave. Autor przedstawia, którzy kompozytorzy wpadli w pułapkę retromanii oraz pokazuje tych, którzy nadal rozwijają swoje dźwiękowe pętle tworząc sample przyszłości.
“Floundering Cyryla Polaczka” w galerii Potencja, Magazyn Szum
Czy flądry chcą się upodobnić do obrazów? Co łączy obie te rzeczy. Ciekawy tekst Karoliny Jabłońskiej o pracy malarza i o tym, jak umiejętność dostosowania ubarwienia flądry do otoczenia zainspirowała Cyryla Polaczka do stworzenia nowej wystawy w Galerii Potencja. Jej tematem przewodnim są wodne i wakacyjne klimaty – ryby, nadmorskie pejzaże i zachody słońca.
A Guide to the Underground Scene in Accra, Bandcamp Daily
https://daily.bandcamp.com/2018/07/16/ghana-underground-feature/
Afrykański underground od zawsze fascynował różnorodnością i podejściem do tworzenia wolnym od europejskich i amerykańskich standardów. Innością i niebanalnością zachwyca również scena w ghańskiej Accrze, na której zrodziły się nazwiska takie jak niestroniący od komercji Gafacci (niedawno dwukrotny gość polskich klubów) czy pełna soulowych inspiracji Ria Boss. A Guide to The Underground Scene in Accra, Ghana to przegląd najciekawszych nazwisk tamtejszej sceny i zdecydowane must read dla miłośników afrobrzmienia.
